フォンダシオン
ルイ･ヴィトン

フォンダシオンは現代のフランスおよび国際的な芸術創作を支援し、常設コレクションや企画展、芸術作品の委任、音楽を重視した学際的なイベントの様々な計画を通じて、できるだけ多くの観衆が芸術を鑑賞できるようにすることです。

私は、フランスの文化的な使命を象徴する壮大な船をパリで設計することを夢見ていました。

フランク･ゲーリー

フォンダシオンルイ･ヴィトンの建築家

象徴的な建築

建物の設計はフランク・ゲーリー氏。創造性と大胆なデザインを通して、フォンダシオンルイ･ヴィトンの最初の芸術活動となりました。樹齢100年を超える樹々の間にそびえ立ち、水鏡の上に建つこの建物は、自然環境と調和し、真の対話を確立しています。外観は、展示スペースを内に収めた「氷山」を12のガラスの「帆」で包み込んだような印象。フランク･ゲーリーは次のように述べています。「変化し続ける世界のように、1日の時間と光によって変化する建築物を設計し、儚く連続的な変質の印象を表現したいと考えました」帆の反射と透明感の相互作用が、財団の活動に呼応するダイナミズムを建物に与えます。

この建物の芸術的な野心と、並外れた技術革新の数々が一致しています。Ductal® （超高性能な繊維強化コンクリート）の19,000枚のパネルから、3,600枚のガラスパネルまで、建築物の組み立ての複雑さと各部分の独自の特徴により、エンジニアは工業プロセスを特注の製造プロセスに適応させる必要がありました。ガラス、木材、金属フレームの対話が技術的技巧と美的技巧の両方を表しています。フォンダシオンルイ･ヴィトンは、最新のHQE® （High Environmental Quality）規格の開発のパイロットプロジェクトにも選ばれました。

芸術プログラム

公益への貢献を重視するフォンダシオンルイ･ヴィトンでは、モダンアート･コンテンポラリーアートの促進を図るとともに、できる限り幅広い観衆が芸術に触れることができるよう努めています。

アーティスティック･ディレクター、スザンヌ･パジェ監修のもと、フォンダシオンコレクションを確立。ベルナール･アルノーが明確に示した独特の作品ラインナップとアプローチが反映されています。このダイナミックで絶えず拡大し続けるコレクションは、独特なラインで定義される自然な構成になっており、
作品はコンテンプレーティブ、ポッピスト、エクスプレショニスト、ミュージック & サウンドの4つのカテゴリーに分類されます。ゲルハルト･リヒター、エルズワース･ケリー、トーマス･シュッテ、ピエール･ユイグ、ベルトラン･ラヴィエ、クリスチャン･ボルタンスキーをはじめとするアーティストの作品がコレクションに含まれています。

フォンダシオンルイ･ヴィトンは、毎年2回企画展を開催しており、モダンアートとコンテンポラリーアートを紹介しています。注目すべき展示会には、120万人を超える来場者を記録し、大きな成功を収めた「Icons of Modern Art. The Shchukin Collection (近代美術のアイコンシチューキン･コレクション)」展や、最近ではマーク・ロスコの回顧展、「マティス：赤いアトリエ」展、「エルズワース・ケリー形と色 1949 - 2015」展などがあります。

音楽は、フォンダシオンルイ･ヴィトンで大きな役割を担っています。建物の中心にあるホールは、エミュレーション、継承、音楽創作にインスピレーションを与えるスペースとして創設されました。あらゆるコンテンポラリーアート分野からミュージシャンやアーティストを迎え、建築家と優れた品質の空間、技術設備のおかげで、アーティストにも一般の人々にも独自の舞台を提供しています。

フォンダシオンの芸術プログラムは、「フランスの文化的な使命を象徴する壮大な船をパリで設計する」というフランク･ゲーリーのビジョンと完全に共鳴しています。

www.fondationlouisvuitton.fr